IÑAKI AMURRIO, director de WeMake2D
DICIEMBRE 2023"Los incentivos fiscales y el desarrollo de la IA están impulsando el sector de la animación en Euskadi"
WeMake2D tiene un lema sencillo que resume muy bien lo que el personal de la empresa siente por su trabajo: "we love to animate". Se especializan en proporcionar animación de alta calidad para largometrajes, series de TV, comerciales y vídeo marketing. En esencia, tienen la habilidad única de dar vida a tus personajes favoritos o convertir tus ideas en imágenes irresistiblemente atractivas. Y se aseguran de que cada proyecto posea una narrativa visual cautivadora.
Iñaki Amurrio, director de esta empresa afincada en Vitoria-Gasteiz, apostó por el Programa de Consolidación de BDCC para reforzar el área de producción, uno de los aspectos que necesitaban fortalecer. Hasta entonces habían ejercido de intermediarios, siempre como parte del engranaje de un proyecto más grande. Ahora, sin embargo, las sinergias han dado sus frutos y han comenzado a bosquejar producciones propias.
Amurrio considera que el desarrollo de la Inteligencia Artificial y los incentivos fiscales en Euskadi auguran un excelente porvenir al mundo de la animación dentro del sector audiovisual.
-
“ Yo vengo del 2D, pero al principio abarcábamos muchos aspectos. De hecho, aún tengo por el estudio unas gafas de realidad virtual. Para que te hagas una idea, hablábamos de todo. Pero la gente me conocía por el 2D y lo que me pedían era precisamente eso, así que acabamos por especializarnos. Hacemos 2D con mezcla de 3D y viceversa, o 2D con imagen real, pero siempre con las dos dimensiones como base.
Como amantes de la animación, ¿trabajáis todo tipo de formatos o buscáis especializaros en algo más concreto?
¿? -
¿Cómo ha evolucionado WeMake2D con el paso de los años?“ En su día trabajé mucho en papel, pero no tardé en reciclarme. Tengo un "background" bastante tecnológico y cogí enseguida el gusto por lo digital, pero no pierdo esa base del 2D y lo que más nos han pedido hasta la fecha es animación 2D tradicional. Por ejemplo, en Bob Esponja hemos estado haciendo solo la animación. No nos hemos encargado ni del "clean up" (limpiar trazos), ni de color, ni nada, simplemente animación. Siempre nos hemos considerado un poco como un grupo de mercenarios. Hasta ahora no hemos hecho producciones propias, nosotros solo damos un servicio. Nos llaman para una producción, hacemos nuestro trabajo, cobramos y desaparecemos.
-
¿Pero en WeMake2D tenéis argumentos para enorgulleceros de vuestro trabajo, no?“ Lo que más ilusión nos hace es haber colaborado o haber trabajado para producciones importantes. Hemos trabajado en shows famosos como Bob Esponja o Tortugas Ninja y el año pasado estuvimos trabajando en Tiny Toons, en la nueva temporada. Son series en las que siempre te hace ilusión estar involucrado y al final las haces tuyas. Luego hemos estado trabajando mucho con un estudio navarro que se llama Dr. Platypus and Ms. Wombat y con ellos hemos hecho también algún corto que estuvo el año pasado nominado a los Goya. También alguna película. Por ejemplo, el storyboard de la película Hanna y los monstruos, una película que ahora mismo está nominada para los premios Gaudí del cine catalán y creo que también tiene candidaturas para los Goya.
-
¿Algún premio en concreto que os haya hecho especial ilusión?“ El año pasado hicimos la animación para el corto "Amanece la noche más larga", que estuvo nominada a los Goya y también hemos participado con "Hanna y los monstruos". Es una serie que ha tenido bastante reconocimiento y en la que nosotros hicimos toda la parte de storyboard.
-
¿Cómo está el sector de la animación en Euskadi hoy en día?“ Está mejor que antes. Yo creo que siempre ha sido un sector de supervivencia, no es un sector donde te puedas hacer rico, pero ahora hay más producciones. No sé si es solo por Euskadi o porque a nivel mundial hay muchas más producciones, pero la realidad es que hay más necesidad de contenido y crecen las producciones en todos los lados, entre ellos, Euskadi. Ahora, con los incentivos fiscales, parece que se está empezando a mover un poco más el sector.
-
¿Se apuesta cada vez más por la animación en la gran pantalla?“ Bueno, viendo la gran pantalla como la pantalla enorme que tienes en el salón de tu casa, claro que sí, porque todo va para streaming. Casi todo lo que hacemos es al final para Netflix, Amazon u otras plataformas. Lo de la sala de cine tradicional, bueno, "Hanna y los monstruos" ha estado en salas de cine, se estrenaron allí, pero al final la mayoría del trabajo que nosotros hacemos es para series. No porque los elijamos, sino porque es lo que nos viene y esas series al final acaban en plataformas.
-
El sector audiovisual de Euskadi, a grandes rasgos, está viviendo cierto impulso a raíz de los incentivos fiscales. ¿Eso se ha notado también en la animación?“ Nosotros siempre nos hemos dedicado a animación para cine y televisión, pero de unos años a esta parte estamos haciendo más animación para marketing o vídeos para internet. Hemos trabajado para campañas de Pfizer o campañas de Basic-Fit, todo para internet o para e-learning. También colaboramos mucho con una productora de Países Bajos haciendo eLearning para el Banco ABN AMRO o realizando vídeos promocionales para PwC. Antes no existían este tipo de trabajos en animación, pero nos vienen bien porque cubren huecos y es un trabajo más continuo que la animación para cine y televisión. Ese campo se nos ha abierto.
-
¿Los dos últimos Goyas de Uniko (Loop y Unicorn Wars) han puesto en el mapa la animación que se hace en Euskadi?“ La animación se trabaja en Euskadi desde hace mucho tiempo, solo que, como te decía, era de supervivencia. Más que por los premios, se está empezando a notar algo de movimiento por los incentivos fiscales. Son unas cuantas las empresas de fuera, sobre todo nacionales, que han comenzado a preguntar y a tantear el terreno, pero no hay nada cerrado, ni mucho menos. Todavía no hay proyectos que vayan a echar a andar ya, eso llevará tiempo. En Gran Canaria, por ejemplo, existe mucha industria de la animación y ahora es posible que algunos proyectos emigren hacia aquí por la situación fiscal.
-
Hace poco WeMake2D formó parte del III Programa de Consolidación del BDCC. ¿Cómo fue la experiencia?“ Fue una experiencia intensa porque es trabajo. Después de tu jornada laboral tienes que ir al programa y meter tus horas, pero nos vino muy bien. Ahora estamos en plena evolución a cuenta del Programa de Consolidación. Estamos pasando de ser ese grupo de mercenarios a ser un ejército regular. Intentamos normalizar algunos aspectos de la empresa y llevar al día a día lo que hemos aprendido. Es mucha información y cuesta poner todo en práctica, pero la verdad es que ahora estamos hablando de empezar a producir. Tenemos intención de comenzar a hacer alguna producción propia. Gracias al programa, hemos hecho contactos y hemos encontrado esas piezas que a nosotros nos harían falta para poder afrontar una producción propia.
-
¿Os ha permitido crear sinergias con otros sectores? ¿Qué proyectos han surgido de esa ampliación de la red de contactos?“ La cosa va lenta, pero ya he trabajado con dos personas y ambas son novedades para nosotros. Por un lado, con Mónica de Moonloop, estamos haciendo alguna pequeña colaboración con ella. Después con Miguel Gómez Tejedor, con quién también acabamos de empezar. Está en fase muy inicial, pero ya estamos hablando para crear un proyecto audiovisual de animación, algo que no hemos hecho hasta ahora. De momento es solo palabrería, pero quién sabe. Están en el aire, pero un día pueden caer.
-
¿Los avances tecnológicos como la explosión de la IA auguran buenos tiempos para el sector de la animación?“ Estoy a favor. Lo comparo con mi experiencia personal. Vengo del mundo del papel, donde un animador por sí solo, como mucho podía hacer 15 segundos de producción a la semana. Era impensable que un animador pudiese hacer algo completo, hasta que apareció la tecnología Flash, que es animación digital, y te permitía poder hacer en solitario una producción de un minuto o más a la semana. La IA va a facilitar que, con menos inversión, se pueda hacer una buena producción y que gente que antes no tenía acceso a hacerla pueda tenerlo porque necesita menos recursos. De momento, yo la estoy usando poco, de forma experimental. Pero ya te digo que tengo un "background" bastante tecnológico y también soy programador. Ahora mismo no lo veo como un producto final, pero sí como una ayuda en el futuro. ¿Puede ser que yo solo, aquí en mi casa, pueda hacer una película completa? Hay mucho talento oculto por ahí que no tenía acceso a poder hacer una producción que ahora sí va a ser capaz. Hay nuevos formatos y mucha gente que, con una cámara y su imaginación, están haciendo productos muy potentes.
